sábado, 27 de octubre de 2012

Crítica: Wanderlust (Locura en el Paraíso)


Ya que que no publico tanto, pero aunque sea algún comentario me podrían dejar. Digo, ya superé mi récord de mayor número de entradas sin ningún tipo de respuesta. ¿Cómo quieren que sepa si alguien sigue pasándose por aquí si no dejan vida por ningún lado? ¿Tanto cuesta comentar?

El Argumento: George (Rudd) y Linda (Aniston) viven en el estrés total en Manhattan. Pero cuando la empresa de George le despiden, y no tienen otra opción que mudarse a Atlanta y trabajar con el insoportable hermano de este. Pero en el camino encontrarán Elysium, una extraña comunidad "hippie" anti-materialista poblada por extraños, supongo, humanos que cambiarán la forma en que la pareja ve el mundo.

Visión General: No tengo nada en contra de las comedias ridículas, gamberras, con alto contenido sexual y situaciones cada vez más descabelladas cuanto avanza la trama. De hecho, algunas de mis favoritas son de ese género. El problema es que para que debes hacerlas bien, o si no te queda solo una  ridícula estupidez de dos horas de duración. Eso es lo que tenemos en Wanderlust. La película grita desesperadamente: ¡Soy extraña! ¡Soy ridícula! ¡Soy extravagante! No hay tiempo de nada más, pasándose casi toda simplemente explorando que tan extraños son sus personajes sin ningún tipo de autentica trama. Y cuando finalmente meten una, es solo una excusa para llevar las situaciones a un nivel mayor de incoherencia y acabar con un extraño "epilogo" que no logro realmente encontrarle el chiste. ¡Vamos! 

Las Actuaciones: ¿Saben que es lo más ridículo de todo esto? Esta es la segunda película de Aniston y Rudd, y tenían mucha más química en la primera (cuando el interpretaba a un homosexual) que en esta (donde se supone son un matrimonio moderadamente feliz). 
Honestamente, culpo a Aniston. Me refiero, la amo, pero en toda la película perecía incomoda. Como si no supiera bien porque decidió actuar en ella. No importa con quien la metieras. Y entre más nos adentramos a Wanderlust, y al extravagante Elysium, más la pobre parecía que quería salir corriendo, por mucho que su personaje se supone quería estar allí más que nada.
Rudd es aburrido, simplemente lo diré. Aquí, honestamente, a unos días de la película, no puedo recordar absolutamente ningún momento en que me haya hecho reír. Por Dios, ni siquiera puedo recordar de que rayos iba su historia.
A los demás ni los mencione porque, entre el tipo desnudo, el líder que se acuesta con todos, el anciano dueño del lugar y la hippie que no se bien cual es royo, acabe harto.

Guión y Dirección: No se a cual echarle la culpa cuando una película es tan mala como esta: a un guionista que no supo escribir comedia, o a un director que no supo llevarla a la pantalla. Tal vez a un productor que no hizo su trabajo bien. Lo bueno de la película es que no hay que elegir: el mismo se encargo de los tres apartados (con ayuda en guión y producción de otros cuantos perdidos) y llevo a la película a un desastre. Bravo, bien, debes estar orgulloso, David Wain.

Conclusión: Pocas veces no me ha gustado, por no decir algo más fuerte, una película de Jennifer Aniston. Pero siempre hay excepciones, y cuando una película tan molesta, ridícula e inconsistente como esta se te pone enfrente, no la perdonas por la actriz, menos si esta se pasa la película tan incomoda e incompetente. Si a alguien le gustó, genial. Pero a mi no.

Calificación Final: 5.0 (Mala)

miércoles, 17 de octubre de 2012

Crítica: People Like Us


Me encantan las tardes lluviosas, cuando no tienes que hacer nada y puedes quedarte en casa abrigadito viendo la lluvia caer. Es el momento perfecto para ver una película. 

Argumento: "Sam es un hombre de veintitantos que, tras la muerte de su padre, debe hacer llegar 150000 dólares a una hermana alcohólica que desconocía que tuviera y a su hijo, un niño de doce años con importantes problemas para controlar su temperamento." Cortesía de Cuevana.

Visión General: La historia, de principio, tiene mucho jugo, pero de cierta forma le queda demasiado grande tanto a los actores como a los que están delante de la cámara. La historia, que por si sola ya resulta emocional y conmovedora, nunca llega a explorar; se mantiene en un ritmo constante que no sorprende, y que cae en la obviedad. Es una película efectiva hasta cierto punto, con tramas que nunca cuajan completo pero que sin embargo entretienen lo suficiente.
De forma simple, es una película promedio, que en todo momento se queda allí. Está a medias. No aburre ni sorprende. Entretiene, pero resulta hasta cierto punto olvidable. Con final fácil, escenas pensadas para causar una emoción que el equipo no logra transmitir, y con un reparto que no explora, la película People Like Us está destinada al más completo olvido.

Actuaciones: Chris Pine no sirve para hacer dramas. El personaje protagonista funciona en algunas escenas, pero cuando debe demostrar verdadera vulnerabilidad falla catastróficamente.
Elizabeth Banks y Michelle Pfeiffer salen un poco mejor paradas, pero tampoco es como si hicieran la gran cosa. Sus ojos son más expresivos, y tiene un lenguaje corporal decente, pero ninguna parece que realmente se haya comprometido por le papel. Ambas cumplen, pero poco más.
Michael Hall es el joven, y por la clase de papel el más creíble, que tampoco es mucho decir. Tiene buena química con los demás actores, y sus diálogos son los más divertidos de la película. 
Con otros actores, debo decirlo, la obra podría haberse mejorado mucho.

Guión y Dirección: El guión falla en trabajar la historia de forma profunda. La dirección falla en transformar el guión en algo más allá de lo digno. El montaje falla en crear un ritmo atraparte. La música falla en ayudar a la emoción a surgir. En resumen, todos fallan.

Conclusión: A pesar de todo, la película me ha gustado lo suficiente para decidir dedicarle una entrada en el blog. Que no es mucho decir si vemos otras películas que lo han hecho. Es una película que cuando la vi me mantuvo, pero que cada dos por tres me hacía perder atención, y que seguro en unos meses no recuerdo haberla visto. People Like Us es todo, menos sobre gente como nosotros.

Calificación: 6.0 (Olvidable)

viernes, 12 de octubre de 2012

Nuevas Series: The New Normal


Antes de comenzar quisiera decir unas cuantas palabras con un profundo significado personal: ¡¿¡¿¡¿DONDE MADRES ESTÁ MI NUEVA TEMPORADA DE COMMUNITY!?!?! Listo, gracias por su atención. Continuemos con la entrada.

Trama: Al más puro estilo de la "liberal" sociedad estadounidense, una pareja homosexual decide contratar a una madre soltera, antigua madre adolescente, para que sirva de vientre de alquiler y tenga a su hijo. Si eso no fuera suficiente, hay que sumarle a una hija hipster, una abuela de profunda ideología derechista y una asistente afroamericana que es, en su propias palabras, "mitad travestí y mitad jirafa" (WTF!). Será un viaje bastante extraño en la nueva normalidad de la familia norteamericana.

Mi Opinión: Honestamente, parece por momentos que quisieron meter en media hora todos los gastados estereotipos que pudieron, todos los chistes fáciles que encontraron y todas las exageraciones que cupieron sin destruir completamente el mensaje, el cual sigo sin estar seguro cual es. A fin de cuentas la serie cumple con exactamente lo que promete: una media hora de comedia ridícula llevada, llena de clichés no necesariamente malos y de momentos ridículos que solo ocasionalmente dan risa.
A mi, si tengo que decirlo, me ha gustado, pero lejos esta de ser una de mis favoritas; mucho camino tiene que recorrer para salir de la típica comedia surrealista de hoy en día (cuyos ejemplos van de 30Rock a Modern Family, pasando por básicamente todos los canales, los premios y los horarios que quieras). Mucho tiene que cambiar para evitar tener una vida relativamente corta y caer después en el olvido: algunas escenas indican que puede aspirar a más, pero guiones extremistas no ayudan al propósito. 
No es una comedia de premios (y si los logra, será más por la necesidad actual de parecer "gay friendly"). No es una comedia sobre la vida. Es una comedia sobre lo más irreverente de esta. The New Normal es justo eso, otro poco más de lo normal en la televisión actual: ridículos, caprichos, risas fáciles, chistes gastados, y gays.

Cosas a Destacar
1. La pareja protagonista tiene una gran química, y creo que realmente funcionan bien en pantalla como polos opuestos pero complementarios. Son creíbles, a pesar de todo.
2. La pequeña niña es TAN ADORABLE que es casi ridículo. Muchos de sus chistes no dan risa, pero sin duda es la única que momentos de suspiros puede sacar.
3. Aquellas pequeñas intervenciones que hay, contando pequeñas historias rápidas, suelen ser efectivas, pero se vuelven cada vez más obvias. No logran superar los "nuevos" prototipos de familia del primer episodio.

Cosas que necesitan cambiar
1. La abuela es un personaje con mucho jugo, pero facilmente puede acabar artando. Y eso se está haciendo cada vez más evidente.
2. No estoy demasiado emocionado por NeNe Leakes y sus continuos comentarios clichés de "mujer negra" (y si, dije negra y no afroamericana).
3. No me gusta Georgia King. No tiene carisma, o al menos yo no puedo sentirlo.

A modo de cierre... Una pequeña comedia, simple en su ridículo mundo perfecto. Lo único a decir es QUIERO COMMUNITY. Mientras tanto, no pierdo demasiado con ver media hora a la semana.

Calificación: 6.0 (Tonta)

domingo, 7 de octubre de 2012

Crítica: Dark Shadows


Finalmente logre ver esta película que tanto tiempo anduve buscando (y que me agarro su estreno cuando estaba pobre y no me podía dar el lujo de ir al cine, cada día más caro e innecesario). Fue bonito. Una tarde de sábado, lluviosa, luego de esperar la descarga por más horas de las que me gustaría admitir, finalmente comenzaba la película. Es lindo. Es triste.

El Argumento: En 1752, Barnabas Collins comete el error de romper el corazón de una bruja, lo que le condena a él y a su familia a estar maldita por siempre. Es 1972, y el vampiro Barnabas es desenterrado de su prisión. Ahora, no solo deberá adaptarse a un mundo cambiante, sino salvar a una familia al borde de la destrucción, resultado de las maquinaciones de Angelique, la bruja que aún busca su venganza.

Opinión General: Esperaba mucho de esta película. El tema con el que trabajaba me llamaba sumamente la atención, y el trailer me pareció bastante interesante. Tenía mucho jugo, muchas historias posibles. Cuanto más pasaba, más deseaba verla. Finalmente la vi, y lo digo, ME DECEPCIONÓ PROFUNDAMENTE.
Ahora, que quede claro que no es una mala película. Pero tampoco es buena. No es aburrida pero no es interesante; en todo caso, olvidable. La historia, sin ser predecible, resulta incoherente, con ciertos giros absurdos. Siendo tan oscura, nunca se torna con ese romanticismo gótico que, al menos yo, veo en muchas de las obras del director. Ningún personaje resulta particularmente atractivo, y en ningún momento se explota el potencial que tienen. Se hace demasiado cargada, aunque finalmente no cuenta ninguna historia completa más que las más obvias y aburridas: la pelea contra Anquelique y el romance con Victoria. 
No es una perdida de tiempo, pero esta lejos de ser un trabajo destacable en la filmografía de Burton, Bonham-Carter, Depp, Pfeiffer, etc. 

Las Actuaciones: Lo dije, ningún personaje da el tiro, ninguno resulta interesante como para dedicarle una película. Pero esto es más culpa del guionista que de los actores.
Johnny Depp es un actor que me gusta, sin ser de mis favoritos. Pero aquí lo encuentro insoportable; cada vez que habla, quiero darle un puñetazo en la cara. Ni risa, ni empatía. Es frío, es una locura caída, roída, aburrida, algo que pensé imposible. 
Michelle Pfeiffer defiende un papel que no hace nada en toda la película, y cuyo momento de brilló es dispararle, sin ningún tipo de resultado, a una bruja. Ella es una gran actriz, y cumple, pero nada más.
Eva Green tiene una villana bastante contradictoria, pero demasiado divertida; sale parada, siendo suficientemente creíble. Lo malo, no siento nada de química con Depp. NADA.
Helena Bonham Carter tiene un papel perfecto para ella, que como siempre lo hace a la perfección, pero no se explota. Su muerte resulta demasiado rápida, falsa. No hay pena ni gloria allí.
Chloë Moretz tiene el papel más absurdo. Me gusta. Me atrae. Pero la "revelación" de la mujer lobo supera el nivel de lo ridículo, y arruina un trabajo que de otra forma sería bastante digno.
Y finalmente Bella Heathcote. Ella tiene le físico perfecto para trabajar para Burton, tiene un aire misterioso, fracciones angulosas, pálida y serena. Su personaje es el más coherente, con la historia más completa. ¿Por qué no siento absolutamente nada cuanto está por morir?

El Guión y Dirección: Por el (relativo) fracaso de esta película, no culpo a Burton, sino al guionista Seth Grahame-Smith, cuya únicas experiencias anteriores eran extraños libros con zombies y vampiros. El guión está lleno de baches, de escenas sobrantes, de argumentos inconclusos que buscan salida fácil (la partida del padre, la muerte de la doctora, la madre del niño, la derrota de la bruja, etc.). Creo que intento meter argumentos que, en la serie original, tardaron 1000 episodios en contar, y el resultado es un revoltijo lleno de historia y personajes que jamás llegan a cuajar. Tim Burton hace su trabajo de forma decente, pero tampoco logra el sacar la magia que tiene en otras películas; su estilo está allí, pero parece que le falta alma. Una película que debería haberle quedado como anillo al dedo le queda muy grande (o muy chica, como se quiera ver).

Lo Técnico: La dirección de arte es hermosa, así como el vestuario y el maquillaje. La musicalización, nada sutil he de decir. El montaje algo recortado. Los efectos a la vez falsos y reales. No creo que lleguen a los premios, ¿o si? Al menos, seguro no gana. 

Conclusión: Realmente espero que Frankenweenie nos traiga de regreso al gran Burton del pasado, que sus últimas películas dejan mucho que desear (Alice me gustó, pero no era Burton, era Disney). Porque aquí no hay una película de su talla, sino una pequeña película destinada a ser olvidada en unos años (o al menos eso creo, no le veo lo necesario para volverse una película de culto como tantos intentos fallidos, luego reinvindicados, que han pasado por los años). Su director y sus actores pueden hacerlo mejor.

Calificación Final: 6.5 (Casi Decente)

viernes, 5 de octubre de 2012

Nuevas Series: Go On


Como saben (y si no, pues aquí se enteran), hace unas semanas comenzó la nueva temporada televisiva. Finalmente esta semana me he podido poner al corriente con todas mis hermosas series. Ya otro día veo que hago con los Emmy y los enojos que me pegan, y por el momento me apuro. Así que comenzando con una nueva serie. Y, eso es bueno. Creo.

Trama: Ryan King es un comentarista deportivo que acaba de enviudar, y que parece estar llevándolo perfectamente... tan perfecto que su jefe, y mejor amigo, decide que serie más... aconsejable... si visitara un grupo de ayuda a la superación. Un grupo, por cierto, lleno de extraños casos que le darán al pobre King más de un dolor de cabeza, mientras le obligan a verdaderamente afrontar lo que significa perder el amor de tu vida.

Mi Opinión: Mathew Perry es un actor que en Friends me encantó, pero que de allí en adelante parece que ha ido en picada, con pobre elección de papeles, fracasos en la gran pantalla y aún más grandes fracasos en la pantalla chica. En su último intento, Mr. Sunshine, realmente llegué a odiarlo.
Aquí parece que se pone de vuelta en el buen camino. Esto era justo lo que necesitaba: es un papel divertido, suficientemente conmovedor, y con un gran potencial. Podría ser su gran regreso a la pantalla, siendo el 3° "friend" que lo logra tras Cox (Cougar Town) y LeBlanc (Episodes).
La serie me parece bastante interesante. Creo que si bien no logra por completo esquivar la "lágrima fácil" que muchas series persiguen, resulta lo suficientemente diferente y divertida para gustar. Es bizarra a su manera, y sus personajes están casi todos "over the top" (especialmente si hablamos del grupo de perdida), pero de alguna forma le funciona. 
Promete, y mucho; y los rakings están suficientemente bien (aunque bajando) para poder aunque sea terminar bien la temporada. Personalmente, creo que si logra mantener su frescura, y realmente encontrar una identidad que le permita ser fácilmente distinguible en el revoltijo que es la televisión actual, podría ser algo genial. Una comedia para mantener el ojo.

Cosas a Destacar:
1. Mathew Perry tiene un papel a su medida, y no sería descabellado verlo cosechar nominaciones el próximo año.
2. Julie White es graciosísima, un gran papel. Me encanta lo natural que se siente su progresión en, lo poco que lleva, la serie.
3. Amo completamente la locura de los personajes de Sarah Baker y Brett Gelman

Cosas que necesitan cambiar:
1. Entre Perry y Benanti (su demasiado obvio interés amoroso futuro) no le encuentro química. Espero realmente equivocarme en lo anterior, y que sea con otra con quien tenga sus roces.
2. Suzy Nakamura no aporta nada a la serie, y es un personaje bastante aburrido, molesto. Si la quitan, no perderíamos nada de nada. Cámbienla, o desechenla.
3. John Cho parece estar intentando demasiado. Se que así esta escrito, pero va a acabar cansando demasiado rápido.

A modo de cierre... esta serie, extrañamente, me ha puesto a reflexionar sobre cuan corta resulta la vida. Entre todas sus locuras, podemos llegar a encontrar retazos de dolor, de miedo, de soledad, de perdida, de tristeza. La vida hay que vivirla, que en cualquier momento se acaba....
Ah, y que me he pasado toda la entrada evitando poner "grupo de estudio" en lugar de "grupo de perdida).

domingo, 23 de septiembre de 2012

Emmy 2012: Mejores Series y Predicciones Finales

Siempre acabo haciendo todo de último momento. En todos lados ya están nada más en las cuentas regresivas, y yo aquí desesperado por publicar las últimas predicciones. Ya casi no valen la pena, pero si empiezo bien podría terminar.


Mejor Comedia
Si hay un defecto en los Emmy, es que cuando toman una favorita (ya sea para premio o para nominación) quitarla está difícil, aunque la calidad baje y ya no lo merezca. Este año, desde mi punto de vista, Modern Family bajó muchísimo en calidad, y si sumamos a eso las geniales temporadas de, por ejemplo, las no nominadas Community y Parks and Recreations (entre otras), es triste que seguramente gane su tercer premio consecutivo. Las únicas con alguna posibilidad de aguarle la fiesta son TBBT (que con el premio a Parsons parece tener suficiente) y Girls (que no tiene el apoyo del publico del que goza su contrincante. Yupi. Otro premio más para una buena comedia, muy buena, pero no excelente.


Mejor Drama
No se si lo sepan, pero Mad Men no es la luz de mis ojos; muy madura, muy callada, muy contenida para mi gusto. Este año, honestamente, no creo que gane el 4 premio (¿es cuarto o quinto?). Más aún con contrincantes como esos. Si bien Boardwalk Empire no tiene la fuerza del año pasado (su lugar era de The Good Wife, lo sigo diciendo) y Game of Thrones, a pesar de su maestría, es de un genero demasiado alejado de lo usual, los dramas de Downton Abbey, Breaking Bad y Homeland lo tienen todo para ganar, con geniales temporadas, y apoyos por todos lados. De entre los tres, creo que será Breaking Bad quien lo logre, con posibilidades muy grandes para Downton Abbey. Homeland, creo yo, si sigue con la misma maestría, lo ganará tarde o temprano, pero no hoy.

Predicciones Generales
Mejor Drama para Breaking Bad.
Mejor Comedia para Modern Family
Mejor Miniserie/Telefilme para Game Change
Mejor Actores Drama para Damian Lewis y Claire Daines (Homeland)
Mejor Actores Comedia para Zooey Deschanel (New Girl) y Jim Parsons (TBBT)
Mejor Actores Miniserie/Telefilme: Julianne Moore y Woody Harrelson (Game Change)
Mejores Actores Secundarios Drama: Christina Hendricks (Mad Men) y Giancarlo Esposito (Breaking Bad)
Mejores Actores Secundarios Comedia: Jesse Tyler Ferguson y Julie Bowen (Modern Family)
Mejores Actores Secundarios Miniserie/Telefilme: Jessica Lange (AHS) y Ed Harris (Game Change)
Mejor Guión Comedia: Girls / Community
Mejor Guión Drama: Downton Abbey
Mejor Dirección Comedia: Modern Family (Baby on Board)
Mejor Dirección Drama: Homeland

viernes, 21 de septiembre de 2012

Emmy 2012: Mejor Actores Dramáticos


Mejor Actor Principal en una Serie Dramática
Este premio, sin andar dando vueltas, es una carrera con 3 caballos. Michael C. Hall, por Dexter; Hugh Bonneville, por Downton Abbey; y Steve Buscemi, por Boardwalk Empire no tienen oportunidad alguna para lograr el Emmy, al menos como lo veo: o su serie está cayendo, o ya cayo, o él personalmente pasó sin pena ni gloria por todos lados. Por genial que fuera el episodio (que ninguno de los tres lo tiene), igual sería difícil imaginar subiendo al estrado.
Ahora, Jon Hamm, por Mad Men, creo que no eligió el mejor episodio; personalmente, no soy un gran fan de la serie, pero en el episodio que envió siento muestra mejor el trabajo de Hendricks que el suyo, y eso es un enorme tropiezo si quieres ganar.  Luego está Damian Lewis, por Homeland; no es mi serie favorita, pero tengo el presentimiento de que será una de las grandes ganadoras de la noche. ¿Es excesivo que se lleve ambos premios actorales principales? Luego, Bryan Cranston, por Breaking Bad, tiene una racha de 3 Emmy en la categoría, y por calidad actoral perfectamente merece el cuarto. No se si lo logre, pero no cuesta demasiado imaginárselo subiendo al estrado. Aún así, apuesto por Lewis.


Mejor Actriz Protagonista en una Serie Dramática
Glen Close no tiene el episodio correcto para ganar; Michelle Dockery no tiene el protagonismo en su propio episodio, y Elisabeth Moss, a pesar de su maestría, es la tercera en su episodio tras Hamm y Hendricks. Eso elimina a la mitad de la competencia. 
La reina reinante, Julianna Margulies, es mi favorita personal; el episodio, por mucho que lo critiquen en otros lados, considero que es genial: no importa que sea un drama legal, las historia sobre hijos y madres siempre parecen dar resultados, especialmente cuando puedes ver escrita en la cara del actor la desesperación. Seguimos con Kathy Bates, que se va de la serie con una nominación, de la que un gran episodio saca provecho; no es mi tipo de episodio favorito, pero esos grandes monólogos en la corte siempre encantan, y no es lo único que tiene para ofrecer en un episodio en que hace de todo (hasta canta!). Y por último la genial Claire Danes es la estrella del show más "hot" del año, en cantidad de atención y halagos que ha tenido; si alguien se lleva un premio por el drama Homeland, será ella. ignorando a la favorita del alma, la eligo a ella. Pero aquí si, cualquiera de las tres lo puede ganar, y las tres los merecen MUCHO.

miércoles, 19 de septiembre de 2012

Emmy 2012: Mejores Actores, Comedia


Mejor Actriz Principal en una Serie de Comedia
Este año tenemos 7 nominadas, numero completamente ridículo si tomamos en cuenta en quien quedo el lugar extra (según se pregunte, Edie Falco o Melissa McCarthy). Así que, aunque dos episodios graciosos (uno, finalmente; el otro, con el vestido de novia), no tienen oportunidad real de prevalecer.
De las 4 restantes, el momento de Tina Fey pasó hace mucho, y aunque su episodio es bastante memorable, no creo sea suficiente para ganar. Luego, Lena Dunham tiene una buena escena final, pero nada más; es una comedia relativamente pequeña, que si los pronósticos se cumplen tendrá su recompensa en guión: no necesita nada más. 
Entre las 3 que se pelean el premio, me es difícil decidir una. Amy Poehler tiene un episodio muy bueno, y en el aire se respira que puede ser su momento, pero que Parks and Recreations sea excluida de Mejor Comedia, cuando de cierta forma era favorita, parece indicar que no gusta tanto como se cree. Julia Louis-Dreyfus es una "favorita" de estos premios, pero la comedia, igual que Girls, es nueva, relativamente desconocida, y tendrá oportunidades futuras de ganar. 
Así que apoyo a Zooey Deschanel, pues a parte de ser la sorpresa, de tener una comedia popular y un episodio memorable, un error de parte de los organizadores le da doble episodio para mostrar a los jueces. Es un tiro al aire, pero me quedo con la Nueva Chica.


Mejor Actor Principal en una Serie de Comedia
Esta categoría me parece la batalla de dos: Louis C.K. y Jim Parsons. Alec Balwin tiene un genial episodio, pero no creo que haya prisa de premiarlo; 30Rock pasó de moda, todos lo saben. Don Cheadle envió un capitulo lamentable para ser juzgado, que de comedia tiene nada. Larry David nunca ha ganado, y siendo un eterno nominado no tiene fuerza para imponerse. Y Jon Cryer está en la comedia decadente del momento: nadie lo quiere ver ganar, siendo su nominación más debido a Charlie Sheen que a su propio mérito.
Así que dos. Jim Parsons es un doble ganador del Emmy, pero siento que su episodio es ligeramente (bastante) inferior a los que envió anteriormente. Su momento de brillo, tocando los bongos, es completamente efímero, muy poco para otro premio. Louis C.K., por otro lado, tiene una comedia inteligente y un buen episodio, pero nunca JAMAS un actor que se interpreta a si mismo ha ganado el Emmy ( en esta categoría). Así que, ¿a quien le apuestan? Jim Parsons.

sábado, 15 de septiembre de 2012

Emmy 2012: Mejor Actores Secundarios, Drama

Hoy se están anunciando los premios emmy creativos. Entre otras cosas, no tengo idea como Bates logró ganar mejor actriz invitada (comedia) ni como So you think yo can dance? perdió mejor coreografía (¿en serio?). Además, me doy cuenta que queda 1 semana para los premios Emmy. Que emoción. Y con eso, empieza la nueva temporada televisiva. Espérenlo.


Mejor Actriz de Reparto en una Serie Dramática
Una de mis categorías favoritas, con un nivel tan deliciosamente alto. (Casi) todas merecen el Emmy. Intentemos descontar a alguna de las nominadas sin quedar en ridículo el próximo domingo. Primero, creo que es seguro que Joanne Froggatt por Downton Abbey no ganara, razón principal la dama Smith. Luego, Christine Baranski no eligió su mejor episodio (a mi parecer), teniendo mucho mejor material en aquel jugoso triángulo amoroso que se desarrolla en otro episodio; además, como dicen por allí, tampoco es que sea necesario tan desesperadamente que gane. Finalmente, no he podido comprobarlo, pero dicen que Anna Gunn tiene un genial episodio en la nueva temporada de Breaking Bad, así que no sería descabellado que se espere un año para premiarla, sobre todo por ser su primera nominación. Ojo, que no es que esta temporada no se lo merezca.
Entonces tenemos 3, de las cuales la que parte con menor posibilidad es Archie Panjabi, que eligió un episodio genial de The Good Wife, con una Kalinda completamente diferente a la acostumbrada; ¿en contra? Ya ganó, no hay prisa que repita, y el episodio de su coestrella no la ayuda demasiado. Así llegamos a dos, Maggie Smith, que el año pasado ganó en miniseries, y a Christina Hendricks, que se lució en su episodio de Mad Men. De las dos, me quedo con la última, principalmente porque ya es su momento, y su serie pasó demasiado tiempo sin un Emmy actoral.


Mejor Actor de Reparto en una Serie Dramática
Primero lo primero: ¿DONDE ESTÁN LOS HOMBRES DE THE GOOD WIFE? Dicho esto, esta carrera es una historia entre 3, creo yo. Principalmente porque los hombres de Downton Abbey son muy afortunados de estar nominados frente a otros más merecedores contendientes. Y luego Peter Dinklage, de Game of Thrones, no creo que tenga chances: solo 4 actores en la historia han ganado dos veces el premio, el último hace como 15 años, y no creo que él tenga la fuerza de lograrlo.
Eso nos deja a Jared Harris, cuya primera nominación por Mad Men viene acompañada de su (genialmente actuada) salida de la serie, lo que puede llevar a la típica necesidad desesperada de premiarlo (que, ojo, no es infalible, díganselo a Steve Carrell). Y a los hombres de Breaking Bad, que entre ellos lo más seguro sería elegir a Giancarlo Esposito, que interpreta al villano, papel excelente para lucirse, y que en las categorías secundarias siempre parece tener ventajas. Creo, personalmente, que es el momento de que el primer afroamericano se alce con el Emmy en esta categoría. Si no, no me molestaría que Aaron Paul ganara su segundo: me cae genial ese tipo.

jueves, 6 de septiembre de 2012

Emmy 2012: Mejor Actores Secundarios, Comedia

Así que faltan como 20 días para los Premios Primetime Emmy. Qué emoción. Quizás no tan conocidos, ni tan apreciados, como los Oscar, pero los premios más importantes de la televisión tienen su encanto. Así que hoy comienzo a "analizar" las categorías más importantes, nombre bonito para decir "me tardaré miles de párrafos en decir creo que ganará este". Hoy, actores de reparto en series de comedia. Genial.


Mejor Actor de Reparto, Comedia
Esta categoría, que bien podría ser renombrada "Mejor Actor en Modern Family", es, obviamente, una carrera cerrada entre cuatro interpretes que se roban puntos mutuamente debido a los múltiples episodios con todos presentes. 
Personalmente, mi favorito de los nominados es Ty Burell, que en su episodio enfrenta su propia mortalidad de forma absolutamente ridícula; genial episodio, tiene el pero de haber ganado hace solo un año (pero, ojo, que esta categoría es conocida por tener actores que repiten año tras año). 
De allí, Jesse Tyler Ferguson tiene su mejor temporada hasta la fecha, mucho más gracioso y menos molesto que en las dos primeras. Su episodio me ha sacado algunas risas, y gana bastantes puntos (en mi opinión) con el episodio de O'Neill. Para muchos el mejor interprete de su serie durante la temporada, será el momento de premiarlo si se cumple lo de "querer premiar a todos los actores de la serie" que se anda rumoreando por allí.
Ed O'Neill tiene un momento super tierno en su episodio, y nada más. Ni siquiera es lo mejor de allí. Y en los demás episodios, para mi, está bastante olvidable. No es su año, y tampoco creo que lo sea de Erin Stonestreet, por más que sea siempre gracioso y sobre el tope, y que su episodio se de lo mejorcito del año: ya tiene el Emmy, y no creo que haya prisas de que repita.
Max Greenfield, por New Girl, es el único con alguna posibilidad de aguarle la fiesta a los Modern Family, pero con media hora contra dos los tiene dificilísimo, aún cuando tiene un episodio en que hace de todo, especialmente el "actuar el personaje fuera de lo que es normalmente" que tanto gusta en los premios.
Bill Hader tiene suerte de estar nominado, Parks and Recreations y Community merecían mucho más el lugar.


Mejor Actriz de Reparto, Comedia
Es una categoría bastante cerrada, con 6 actrices bastante memorables.La única que dejo fuera, no porque no lo merezca sino porque no tiene esa popularidad entre el gran público, es a Merritt Wever: estar a la sombra de Falco no le ayuda nada.
De las 5 restantes, creo que Julie Bowen parte con muchas posibilidades de repetir premio, más aún porque creo que el episodio que envió es buenísimo, me he pasado riendo la media hora: cuando se va de parranda, cuando le grita a las amigas, cuando descubre que su amigo gay no lo es tanto. Y en el episodio de Vergara tiene también sus, pequeños, momentos.
Luego tenemos a la "breakout star" de TBBT, Mayim Bialik, que a pesar de su vida dedicada al espectáculo disfruta apenas de su primera nominación. Un episodio que tiene muchísimos pros y contras, el mayor de los cuales es que pasa casi toda la media hora fuera de pantalla. Pero tiene el momento más memorable de todos los episodios, y por mucho: la tiara es legendaria.
Kristen Wiig se va de su madre SNL, y bien podría hacerlo teniendo un Emmy actoral en una categoría tan peleada como esta. El episodio, con ella por todos lados del principio a la emotiva despedida, suma puntos, pero el programa que beneficia a los actores invitados ("host") dificulta que ella gane: incluso en ese episodio, no es la verdadera estrella, y pasa gran parte fuera de escena.
Sofía Vergara, la amo, pero esta temporada no tuvo nada que hacer. Dicen que su mejor episodio fue el que eligió para representarla, pero yo por más que lo veo no encuentro nada especial en él. Que gane no me molesta, pero se le viene la historia del embarazo en esta 4° Temporada, y con ello seguro un episodio de parto que, la historia nos lo dice, es perfecto para llevarse el Emmy a casa. Hay tiempo para premiarla.
Caso contrario a la fallecida Kathryn Joosten, que disfruta su última nominación, póstuma. El factor melancólico, que tan bien funciona en otros premios, aquí no suele servir. El episodio la tiene casi como un cameo, que sin embargo nos deja su escena de muerte que lágrimas saca; ¿demasiado dramático? seguro, y que su show pase sin pena ni gloria en su temporada final la deja en el limbo.